No vídeo abaixo eu explico tudo o que você precisa saber sobre a Academia e seus Fundamentos.
A Academia de Pintura Digital é um treinamento 100% online. Ela é totalmente pensada para um simples objetivo: masterizar as bases da Pintura Digital.
4 CURSOS DE PINTURA DIGITAL EM UM PACOTE SÓ!
ALÉM DO CURSO DE FUNDAMENTOS VOCÊ RECEBE MAIS ESTES CURSOS AO SE MATRICULAR NA ACADEMIA HOJE
COMO FAZER DESENHO DIGITAL: Curso de introdução ao Desenho Digital, voltado para quem nunca teve contato com a ferramenta ou quer fazer seus primeiros desenhos.
COMO FAZER PINTURA DIGITAL: Curso de introdução à Pintura Digital. Esse curso é o primeiro passo em direção ao mercado, aprendendo o essencial da ferramenta e elementos da pintura digital.
JORNADA DO HERÓI ILUSTRADOR: Gravação do curso Jornada com mais de 10 horas de conteúdo, com uma visão geral do mercado profissional, além de práticas de ilustração digital.
DEIXE SUA ARTE COM ASPECTO MUITO MAIS PROFISSIONAL
A Pintura Digital é um dos elementos que compõe a Ilustração Digital. Atualmente temos diversos artistas usando esta ferramenta para produzir melhor ou deixar seus trabalhos com um aspecto muito mais profissional.
Só que a ferramenta por si só não resolve o problema, muitas vezes criando artes que não tem personalidade. Pra mudar isso, precisamos conhecer e dominar algo chamado: Fundamentos da Pintura.
E com a facilidade de ser totalmente ONLINE para você estudar onde estiver!
ESTUDE PINTURA DIGITAL DE FORMA 100% ONLINE
PARA QUEM É: Todos que queiram dominar ou rever as bases (fundamentos) da Pintura Digital.
SUPORTE: O suporte se dá através da área de membros. Cada aula tem um local para postar suas dúvidas.
FORMATO: Aulas gravadas para assistir onde, quando e quantas vezes quiser
EQUIPAMENTOS: Computador, mesa digitalizadora, software que permita fazer pinturas ou mesmo um tablet ou celular (de preferência com uma caneta)
DURAÇÃO: 8 a 10 semanas de estudos, podendo ser feito no seu ritmo
POR QUANTO TEMPO TENHO ACESSO: Este curso é no formato assinatura anual, podendo ser renovado para continuar com suporte e atualizações
O QUE VOCÊ VAI APRENDER NA ACADEMIA DE PINTURA DIGITAL
OBSERVAÇÃO E DESENHO
Um dos principais conceitos para se ter uma pintura melhor é trabalhar a observação e aplicar no desenho ou sketch. Aqui veremos como podemos fazer isso no meio digital, além de incentivá-lo a desenhar também no papel.
VALORES TONAIS
Valor tonal é a relação entre branco e preto (cinzas) numa imagem. É uma das bases da construção da pintura. Com bons valores tonais nossa pintura estará bem resolvida, mesmo sem cores.
CORES
Algo que muitos tem medo: cores! Trabalhar com cores é experimentação e para isso iremos fazer diversos exercícios para nos familiarizarmos com o mundo das cores e suas combinações.
COMPOSIÇÃO
Qual o melhor enquadramento usar? Que ângulo favorece uma imagem? Que regras podes aplicar? Nas aulas de Composição veremos quais são esses elementos que nos auxiliam na construção da imagem.
MATERIAIS
O que diferencia a textura de uma pedra pra aparência de um metal? Como podemos simular um vidro ou ferrugem num objeto? Veremos algumas técnicas durante o curso.
TÉCNICAS AVANÇADAS
Ao longo dos exercícios, além de aplicarmos os conceitos de pintura tradicional, veremos quais ferramentas o meio digital oferece para facilitar a produção do dia a dia.
CONTEÚDO DO CURSO
MÓDULO - AULA INICIÁTICA
Neste módulo de abertura, o conceito da importância da Observação é apresentado, além de sugestões de métodos de estudos
MÓDULO 01 - PROPORÇÕES
Neste módulo abordamos a importância do Desenho como estrutura na pintura e estudamos como as proporções iniciais afetam nossa obra
MÓDULO 02 - STILL LIFE
Still Life ou Natureza Morta. Continuando nossos estudos de observação, desenho e proporções, iremos utilizar elemento de natureza morta para produzir.
MÓDULO 03 - VALOR TONAL
Entramos no mundo da pintura: Valor Tonal para abrir este universo. Vemos aqui a grande função dos Valores Tonais na construção da base da pintura.
MÓDULO 04 - VALOR TONAL 2
Continuando o estudo de valores, desta vez vendo formas de simplificar os tons e com isso agilizar o processo de construção da base da pintura.
MÓDULO 05 - LUZ E FORMAS
Começamos a estudar as propriedades da Luz e ver como elas se aplicam em diferentes Formas. Unindo este estudo ao valor tonal, temos uma base sólida na pintura.
MÓDULO 06 - CORES
Começamos a adentrar no universo das Cores e como se comportam. Aula com aquecimentos, estudos de Grandes Mestres e finalização da aula Still Life.
MÓDULO 07 - LUZ E CORES
Veremos como a Luz se comporta no universo das Cores e estudaremos Cor Local. Aula com mais aquecimentos, estudos de filmes e aplicação de cor local.
MÓDULO 08 - MATERIAIS
Começamos a estudar os materiais dos objetos e como eles se comportam. Aqui somamos nosso conhecimento de luz e cores com a superfície dos objetos.
MÓDULO 09 - CÍRCULO CROMÁTICO
Vamos estudar como podemos organizar as cores e como o círculo cromático nos ajuda nessa função. Na prática teremos cores frias e quentes e paleta reduzida.
MÓDULO 10 - HARMONIA DAS CORES
Estudaremos e aplicaremos os modos de cores Monocromático, Análogo e Complementar, além de entender o conceito de Color Gamut.
MÓDULO 11 - ELEMENTOS DO ROSTO
Nesta etapa do curso, abriremos o leque de estudos e começamos a diversificar os temas. Nesta aula estudaremos as formas básicas que compõe o Rosto.
MÓDULO 12 - ANATOMIA DO ROSTO
Continuando no tema Rosto, iremos entender um pouco da anatomia do rosto, o que está por baixo e qual é sua estrutura básica.
MÓDULO 13 - RETRATO (PORTRAIT)
Depois de duas aulas falando sobre o Rosto, iremos agora produzir um retrato. Proporções, estrutura, valores tonais e cores, tudo junto aplicado ao tema.
MÓDULO 14 - PRODUÇÃO: PERSPECTIVA
Perspectiva é uma das bases do desenho e nesta aula estudaremos sobre este assunto. Na parte prática, iremos ver como o meio digital pode auxiliar nossa produção.
MÓDULO 15 - PRODUÇÃO: TEXTURAS
Continuação da aula de Perspectiva, vamos ver como podemos utilizar a manipulação de imagens para finalizar o objeto construido na aula anterior.
MÓDULO 16 - COMPOSIÇÃO
Tema fundamental para a concepção de imagens, iremos adentrar ao mundo da Composição e ver como as regras existentes auxiliam nossa construção.
MÓDULO 17 - COMPOSIÇÃO: CENÁRIOS
Continuando com Composição, iremos estudar a construção de cenários e concentrarmos nossa produção na composição de uma cena e dos valores tonais.
MÓDULO 18 - PROJETO E TÉCNICAS AVANÇADAS
Neste módulo iremos finalizar os cenários iniciados na aula anterior e ver técnicas digitais que agilizam nosso processo de pintura e finalização.
MÓDULO 19 - INSPIRAÇÃO E PORTFOLIO
Iremos conversar sobre fontes de Inspiração e como elas atuam na nossa construção de Portfolio, além continuar algumas técnicas avançadas de pintura.
MÓDULO 20 - A JORNADA DO HERÓI
Finalizando, veremos entrevistas com profissionais de diversas áreas criativas, falando sobre carreira, arte, experiências e atuação no mercado. Assim concluímos nosso curso!
ARTISTAS QUE JÁ FORAM ALUNOS
Conheça os trabalhos de alguns artistas que já foram meus alunos nas escolas onde lecionei.
“Está sendo meu primeiro curso de desenho/pintura, e pra mim está sendo ótimo. As aulas são muito boas, inclusive o conhecimento do professor de artes em geral. Isso ajuda muito porque tem muita gente que começa a desenhar, mas não tem noção de arte, e isso é importantíssimo! As correções também são muito boas. Nas minhas atividades, eu percebi exatamente onde eu poderia melhorar e como consertar. Assim consigo praticar e melhorar meu trabalho. É interessante receber minhas correções junto com as dos outros alunos, porque aumenta um pouco a nossa interação, já que consigo acompanhar o que eles estão estudando e ver que existem alunos do meu nível também.”
Ruka Bertolazzo
“Com o Ricardo Riamonde dei o meu primeiro passo no universo da pintura digital. Antes do seu curso, eu não possuía conhecimento nenhum sobre fundamentos ou ferramentas necessárias para criar uma boa arte. Sua didática é excelente. Sempre ajudando o aluno no que precisar, tirando dúvidas, inserindo conhecimentos extras e os motivando a aprender cada vez mais. Seus feedbacks são muito bons, fazendo ‘paintovers’ e explicando passo a passo o que o aluno deve se atentar e melhorar. Suas aulas me ajudaram muito a entender melhor os processos, as possibilidades e melhorar minhas habilidades. Valeu muito a pena.”
Bruno Senigalha
“O Ricardo Riamonde é um dos profissionais mais competentes com quem eu já tive contato. O curso de pintura digital que fiz com ele foi um dos melhores investimentos que fiz para a minha carreira. Hoje quando trabalho sempre lembro do que aprendi com ele, no meu primeiro contato com pintura digital. Com uma metodologia focada em cada etapa, como luz e sombra, teoria das cores, composição e ainda a oportunidade de conhecer outros artistas como exemplo, não tenho dúvidas que qualquer aluno empenhado e com voracidade em aprender terá o melhor resultado ao final do seu curso. Com um feedback pontual o aluno tem a oportunidade de melhorar a cada trabalho e ver uma transformação.”
Luciano Komorizono
Perguntas Frequentes
O aluno recebe um certificado de conclusão do curso ao alcançar os requisitos básicos segundo critérios do professor. Esse certificado serve para algumas comprovações como horas complementares, mas não servem como graduação, pós graduação ou cursos de ensino superior.
A Academia é um curso ONLINE, para você aprender e aprimorar a base (Fundamentos) da Pintura Digital.
O objetivo aqui é mostrar como você pode deixar sua arte com um aspecto mais profissional.
Para fazer o curso de Pintura Digital não é preciso saber desenhar. É possível aprender a pintura sem o desenho. Mas é importante saber que o desenho funciona como uma estrutura que sustenta a imagem. Quanto mais desenhamos, dominamos essa estrutura e melhoramos nossa observação. Por isso aconselho sempre a prática constante de desenhar e fazer sketchs, pois isso irá fortalecer sua pintura ao longo do tempo.
Não. Quando o aluno já tem alguma bagagem como desenho ou outras técnicas artísticas, isso o ajuda. Porém, é possível aprender do zero. Com o passar das aulas, o aluno vai ficando familiarizado com o universo da pintura digital.
A idade mínima de alunos que já participaram do curso foi de 15 anos, mas essa questão pode variar de pessoa pra pessoa. Caso queira indicar o curso para alguém mais jovem, é possível fazer uma aula grátis e ver como ela se sai. Caso necessário, peça para o responsável entrar em contato.
O curso foi pensado para ser estudo e produzir os exercícios de 8 a 10 semanas, porém você pode estudar no seu tempo. Seu acesso é de 1 ano, podendo ser renovado.
Sobre a prática, na arte é importante ter uma constância na sua produção de estudos. Se dedicar 1 hora por dia começará a ter resultados em breve.
Para todos os artistas, iniciantes e intermediários que queiram aprender conceitos e técnicas que melhorem o aspecto de sua arte e para avançados que precisem rever as bases dos Fundamentos.
RICARDO RIAMONDE
VALOR ESPECIAL EXCLUSIVO
EXPERIMENTE POR 7 DIAS
O RISCO é TODO MEU: você tem 7 DIAS após o pagamento,
para conhecer todo o material do curso.
Se por qualquer motivo você não gostar,
é só me enviar um e-mail e devolvemos todo o valor investido.
Ricardo Riamonde CNPJ: 31.055.766/0001-05
Atendimento diário por email no [email protected]
Ricardo Riamonde e sua equipe se dedicam ao máximo para levar conteúdos de valor a seus alunos.
Não vendemos nossos cursos com promessas de empregabilidade, colocação no mercado ou renda extra.
Nosso foco é direcionar nossos alunos para alcançarem seus objetivos dentro da proposta de todos os cursos.
